Glücksquelle

Musik ist Leben. Das gehört sich so. Die allermeisten Menschen können gar nichts dagegen tun, dass rhythmisch hinterlegte Tonkombinationen nach kurzer Verarbeitung im limbischen System Erregung hervorrufen. Gefühle, ja ja. Meist gute, einschließlich Ausschüttung positiv wirkender Substanzen. Und das hilft beim Leben. Von welcher Art Musik man sich so angesprochen fühlt – das ist Geschmackssache, von Kindheit an und sicher auch über die Jahre gelernt. Man entwickelt halt so Vorlieben im Laufe des Lebens. Ich auch. Schön, dass sich bei ciao jetzt etwas mehr darüber schreiben lässt...

Ein unbekümmerter dcbe hört im Radio eine fröhlich blubbernde Nummer irgendwo zwischen fröhlichem Rap, technischem R&B und – Bigband-Jazz. Die zugrundeliegende Produktion ist typisch Denzil Foster und Thomas McElroy, die kurz darauf eine Mädelsband names EnVogue zu großen Erfolgen bringen werden – aber irgendwas ist anders, schlauer. „Oakland Stroke“ heißt das Teil, nichts Besonderes, und doch bleibt es in Erinnerung. Wohl auch wegen des Namens der Band: Tony! Toni! Toné!. Sehr seltsam, sehr einprägsam. Nur eine Woche später höre ich dann von derselben Band „Feels Good“ – und da nehme ich sie zum erstenmal nachhaltig wahr, die sicher erkennbare hohe Stimme von Raphael Wiggins.
Der ist schon etliche Jahre zuvor als 18jähriger Bassist zusammen mit Prince auf Tournee gewesen. Mit seinem Bruder Dwayne und Vetter Tim hat Raphael dann in den späten 80ern die Tony-Band gegründet, der Durchbruch kommt mit dem zweiten Album („The Revival“) von dem 1990 fast sieben Millionen Einheiten verkauft werden. Beide von mir gehörten Nummern sind da drauf und in den USA recht ordentliche Hits, und noch ein paar dazu. Das Album wird den drei hoch aufgeschossenen Mittzwanzigern aus Oakland Starstatus verschaffen.

INTRO: „Doing What I Can“. Schon beim ersten Hören der ersten Nummer der sehr sauber produzierten amerikanischen HD-CD haut es mich um. Ich muss mich hinsetzen, ein breites Grinsen wird zu lauten Ausrufen des Entzückens (so „boah“, „Wahnsinn“, und so). Kann das wahr sein? Doch doch, es ist. Restlose Begeisterung ist noch eine viel zu schwache Beschreibung meiner (hoch emotionalen) Reaktion. Warum ist die so?
Pumpender Tiefbass, eine elegante Linie von der Bassgitarre dazu gelegt, und dann zum Himmel strebende Streicher, so etwa wie bei Barry Whites „Love’s Theme“. Dann gescratchte Breaks, ein paar biographische Details werden von professioneller Stimme erzählt. Schließlich setzt Raphael selbst ein: „I’m only trying to be the best that I can“ – und steigert es immer noch weiter. Irrsinn. Werter Herr Saadiq: Mit dieser Nummer, ja mit den ersten zwei Minuten haben Sie schon mal den Kaufpreis der ganzen CD gerechtfertigt. Der Rest (und es kommen noch weit über 70 Minuten) ist Zugabe. Aber was für eine!

Ja und, kennt man die Nummern?

Was wird geboten?

Mit „Body Parts“ ist an Position 2 ein trocken melodischer Song von hoher Intensität am Start– wird nach häufigem Hören immer besser. 9 von 10.

Kurzes Durchatmen erlaubt „Charlie Ray“. Fängt an wie eine Gitarrenübung (Tonleitern), danach kommt eine Art Kindersingsang. Spielt auch in der Kinderzeit, deswegen die „kindlichen“ Elemente darin. Leider aber doch nur 5 aus 10, trotz der netten Geschichte, die Raphael hier erzählt. Denn eigentlich ist es nur ein Zwischenspiel, muss hier nicht wirklich drauf.

„Faithful“ haut mich dann wieder völlig aus der Bahn. In der Einleitung erzählt der Herr Sänger noch ein wenig, begleitet von einer – Querflöte. Doch dann, dann – uuuuuuh. Festlich fröhlicher Rhythmus, melodisch treibende Gitarre, bunt kräftige Streichersätze. Raphael singt so liebenswürdig und lausbübisch wie auf den besten Nummern von Lucy Pearl, und besser. Tatsächlich hätte „Faithful“ auch das Lucy Pearl-Album auf das Schönste geschmückt. Wundervoll frohe 10 aus 10.

Wie endet so ein Album? Schon wieder mit einer Überraschung. Die laut Linernotes letzte Nummer, „Skyy, Can You Feel Me“ besteht nämlich aus drei Tracks, davon zwei „versteckt, zusammen eine knappe Viertelstunde Musik. Deren Titel kann ich leider nicht sagen, sie stehen nirgendwo. Es beginnt mit einer mild jazzigen und ungeheuer melodischen Nummer von 6 Minuten. Wieder singt Raphael ein wirksames Duett, diesmal mit einer überaus angenehmen weiblichen Stimme. Herrlich. Danach gute 2 Minuten elektrischer Soul, eine Variante des „Gospeldelic“-Themas. Zum Schluß dann sauschmutziger Funk der geilsten Sorte, bewußt „unsauber“ produziert, mitunter an Sly Stone gemahnend, aber eben doch auch wieder ganz ganz ganz klar der Ausdruck eines Herren: Raphael Saadiq.

Zum Schluß