Streisand: 1A. Album: so lala.

Ey, Alter, was schwulst du mich hier an!? Tickst du noch richtig!? Hätte ich ja vielleicht sagen können. Hab' ich aber nicht. Stattdessen hab' ich gesagt: Danke! Von der hab' ich noch nix. Und den Song 'Make someone happy' hab' ich auch noch nicht in der Sammlung stehen, also kann ich mir den genauso gut von Barbra Streisand ins Regal stellen.

Barbra Streisand hat was gegen Leute, die ihr Anwesen aus der Luft fotografieren und die Bilder, die dabei entstehen, veröffentlichen. Was aus solchen Allüren wird, ist bestens dokumentiert und lässt sich ohne größere Anstrengungen im Web recherchieren. Außerdem hat Barbra Streisand sich lange Jahre dagegen geweigert, sich auf einer deutschen Bühne die Ehre zu geben, obwohl ausgerechnet die Leutchen, die in Good Old Germany ihre Veröffentlichungen gekauft haben, sicher herzlich wenig für die Grausamkeiten konnten, die unter dem Diktat eines Österreichers geschehen sind, der hierzulande ein paar allzu lange Jahre Kanzler war (für bildungsnichtganznahe Spätgeborene: Helmut Kohl ist Pfälzer, und die Pfalz war nie Teil von Österreich).

Ich könnte Ms. Streisands Vorbehalten also meinerseits Vorbehalte entgegenbringen.

Tu ich aber nicht.

Stattdessen steige ich in diesen Beitrag lieber mit einem “backhanded compliment“ ein, das da lautet: Ich finde nach wie vor, in Peter Bogdanovichs quirliger Screwball Comedy-Hommage "Is was, Doc?" sieht Barbra Streisand sogar richtig süß aus. Süßer jedenfalls als in „Yentl“ und ein paar anderen Filmen, in denen wir Barbra Streisand nicht nur als Sängerin, sondern auch als Schauspielerin erleben durften.

Die Schauspielerei war aber sicher stets nur ein Nebenerwerb, in erster Linie tritt Ms. Streisand als Sängerin in Erscheinung – überaus erfolgreich und nicht erst seit gestern, sondern seit Jahrzehnten. Ob die Mädels, die in den Casting Shows immer barmen, Sängerin zu werden, sei ihr großer Traum, Barbra Streisand überhaupt kennen? Lang genug im Geschäft ist die Dame jedenfalls, und offenkundig hat sie es auch nie für nötig befunden, ihrer Karriere durch Auftritte als Casting Show-Jurorin neuen Auftrieb zu verleihen. Nein, Ms. Streisand ist schon eine Klasse für sich – eine echte Diva eben, wohl auch nicht ganz ohne Starallüren. Je nun, das alles spielt für die Beurteilung der 2009 veröffentlichten CD „Love ist he Answer“ natürlich allenfalls eine untergeordnete Rolle.

Die Deluxe Edition der CD ist mir, wie eingangs bereits erwähnt, mehr oder minder zufällig zugewachsen. Einem geschenkten Gaul schaut man bekanntlich nicht ins Maul, und neben den CDs von Ella Fitzgerald, Alison Krauss, Mary Black, Eva Cassidy und den Veröffentlichungen einer Reihe von anderen Sängerinnen, die ich sehr mag, war noch Platz.

Eher etwas für Komplettisten als für Einsteiger ins Oeuvre

Ich sag‘s gleich vorweg: Barbra Streisands Version von „Memory“, die sie irgendwann in den 80er Jahren eingesungen hat, ist für meine Begriff amtlich – will sagen: Wer meint, er müsse danach noch eine weitere Version davon einsingen, sollte dafür schon einen wirklich triftigen Grund vorbringen können. „Memory“ aus dem Musical „Cats“ stammt, wie gesagt, aus den 80er Jahren, und natürlich ist der Song nicht auf dem 2009er Album. Leider nicht, denn sonst hätte ich den Vorsatz, irgendwann mal was von Barbra Streisand zu kaufen, endgültig auf Eis legen können. Naja, bleiben wir fair – „Memory“ allein hätt‘s auch nicht getan, „Woman in Love“ und „Send in the Clowns“ hätten sicher auch mit von der Partie sein müssen.

Sie merken es wahrscheinlich schon: So ganz glücklich bin ich mit „Love is the Answer“ nicht, und das liegt keineswegs allein daran, dass „Love is he Answer“ kein „Best of“-Album ist.

Gut, aber ...

Immerhin habe ich dank der CD jetzt eine Version von „Make Someone Happy“ im heimischen Schallarchiv stehen. Kennen Sie nicht? Liegt wahrscheinlich daran, dass die TV-Sender den Nachspann von „Schlaflos in Seattle“ immer wegblenden, um endlich wieder Werbung zeigen zu können. Das Original von Jimmy Durante brauche ich, glaube ich, aber auch noch. „Smoke Gets in your Eyes“ brauche ich zum Glück nicht nachzukaufen, das habe ich bereits in der einen oder anderen Fassung in der Sammlung stehen. Mit Barbra Streisands Version habe ich jetzt eine mehr, aber … Hand aufs Herz: Die Frau wird demnächst 70, und obwohl das Foto auf dem Cover der CD auf den ersten Blick anderes zu behaupten scheint, hinterlassen sieben Jahrzehnte auch bei einer Barbra Streisand Spuren. Nicht nur sichtbare, sondern auch hörbare. Keine Frage, dafür, dass „Love is the Answer“ das Werk einer Dame ist, die locker die Großmutter der Mädels in den heutzutage so beliebten Casting Shows sein könnte, ist die CD toll.

Genau hier aber liegt der Hase im Pfeffer: Wenn in der Rezension der Veröffentlichung einer lebenden Legende wie Barbra Streisand einschränkende, entschuldigende Formulierungen wie „angesichts der Tatsache, dass“ oder „unter den gegebenen Umständen“ auftauchen, dann deutet das schon an, dass etwas faul ist. Barbra Streisand ist eben nicht irgendeine Sängerin unter vielen, sondern eine Diva. Eine Primadonna. Eine Meisterin ihres Fachs. Eine, der man nicht aus Höflichkeit und Verlegenheit für ihr Lebenswerk applaudieren möchte, sondern von der man sehr selbstverständlich erwartet, dass sie einen mühelos und quasi mit einem Fingerschnipsen für standing ovations vom Hocker reißt.

Weniger wäre mehr gewesen

Spätestens „Smoke gets in your eyes“, das vorvorletzte von insgesamt 13 Stücken auf der CD, zeigt aber leider, dass die Tage ohne Mühen vorbei sind. Ich sage es wirklich nur ungern, aber für meine Begriffe hat sich Barbra Streisand hier verhoben – immer wieder ist ihrer Stimme die Anstrengung anzuhören, die sie das Einsingen des Songs offensichtlich kostet. Das ist schade, zumal die stimmliche Höchstleistung, die Ms. Streisand sich da abverlangt, gar nicht nötig gewesen wäre; das Stück hätte auch dann noch genügend Glanz gehabt, wenn sie nicht immer wieder versucht hätte, stimmlich noch einen draufzusetzen. Deep Purple-Frontmann Ian Gillan zum Beispiel klammert das legendäre „Child in Time“ aus seinen Liveauftritten bereits seit Jahrzehnten aus, und der Mann weiß, warum.
Mein wesentlicher Kritikpunkt bezieht sich aber nicht einmal auf die stimmlichen Leistungen der Sängerin, sondern auf das, was in den Casting Shows jüngerer Zeit gern auch als „das Gesamtpaket“ bezeichnet wird.

Zu dem gehört, dass neben Miss Streisand persönlich auch Tommy LiPuma und Diana Krall am Mischpultregler gesessen haben. Der Name des einen sagt mir etwas, da er eine seinerzeit vielbeachtete CD von Natalie Cole produziert hat, in deren Folge es immer wieder mal Mode geworden ist, virtuelle Duette mit Verblichenen einzusingen. Der Name der anderen sagt mir etwas, weil er auf einer Reihe von CDs in meinem Regal steht – ich finde Diana Krall seit Jahr und Tag toll, aber das heißt natürlich nicht, dass sie deswegen für mich über aller Kritik steht.

Die CD schießt leider übers Ziel hinaus

Diana Krall hat nicht nur mitproduziert, sondern auch diverse Soli beigesteuert. Darüber hinaus verrät uns das angenehm dicke, in seiner Informationstiefe überaus löbliche Booklet auch, dass es sich bei dem Quartett, dem wir die „Quartet Versions“ auf CD 2 verdanken, um Diana Kralls Begleitband handelt – bekennende Fans der Pianistin und Sängerin sowie ihrer hochkarätigen Mitstreiter dürfen also gegebenenfalls darüber nachdenken, „Love is the Answer“ schon allein deshalb einen Platz im heimischen Regal einzuräumen.

Ich für meinen Teil habe mit dem Album grundsätzlich ein Problem, das ich schon mit Diana Kralls ebenfalls im Jahr 2009 veröffentlichten Ausflug in den Bossa Nova „Quiet Nights“ (ebenfalls koproduziert von Tommy LiPuma) gehabt habe: Mir ist das alles ein bisschen zu quiet. So – jetzt ist es endlich raus!

Im Booklet wird das sogar als ausdrückliches Credo formuliert („Turn up the quiet“) und dem Hörer das ganze Album quasi als akustisches Gegenmittel zu unseren allzu lauten, schnelllebigen Zeiten verordnet. Als musikalische Untermalung in der Jazzbar macht sich das Album wahrscheinlich wirklich gut, vor allem an jenen Abenden, an denen es wieder früh spät geworden ist und der letzte Whisky wieder nicht das gehalten hat, was der erste Gin versprochen hat. Wenn er schließen möchte, wickelt einen der Barmann dann einfach in den hochflorigen Klangteppich ein und stellt einen vor die Tür.

R e s ü m e e

Das ganze Album ist so kuschelweichgespült, wie es die edel wirkende Coverfotografie einer gemeinsam mit weißem Schoßhündchen auf die Chaiselongue gegossenen La Streisand vermuten lässt. Das musikalische Ergebnis ist für meine Begriffe deshalb en gros leider so konturlos wie das per Bildbearbeitung weichgezeichnete Antlitz der Sängerin – als unaufdringliche Hintergrundmusik fürs abendliche Abtauchen ins von Kerzen erhellte Badewasser taugt das Ganze zwar unbestritten, aber unterm Strich ist mir das für ein Album einer großartigen Sängerin wie Barbra Streisand einfach zu wenig. Für meinen Geschmack bleibt zu wenig im Ohr hängen und zu viel auf der Strecke im auf die Spitze getriebenen Bemühen um Entschleunigung.

Das ist insofern jammerschade, als grundsätzlich alles an diesem Album hochkarätig ist – von der gefälligen Aufmachung als schmuckes Digipack über das informations- und bildsatte Booklet und die musikalischen Begleiter bis hin zur Produktion, die für meinen Begriff einfach zu schmusig ausgefallen ist.