Express yourself - Make suicide!

Nur noch wenige Tage und das neue Album von „Type 0 Negative“ mit dem Titel „Life is killing me“ wird erscheinen. Ich finde, dass es jetzt die beste Zeit ist, mal ein Album dieser Band zu besprechen, welches bei „Ciao.com“ noch keine Beachtung gefunden hat, nämlich „The origin of the feces“.

Weshalb „Type 0 Negative“ als rassistisch bezeichnet wird, kann ich mir nur schwer erklären. Vielleicht liegt es an dem Sänger der Band Peter Steele, der vorher bei der Band „Carnivore“ tätig war und auch diese war in ihrer Haltung umstritten.

Andererseits könnte die ironische Sprache in den Liedern bei den Kritikern Verwirrung hervorrufen. Doch dann scheinen mir, dass diese nur begrenzt in ihrer Denkleistung flexibel sind.

Das Cover ist in dem giftgrünen Farbton gehalten, der so typisch für diese Band wurde. Es zeigt den Abdruck eines Holzschnittes, in dem man Skelette wie besessen tanzen sieht. Das Booklett besteht aus ganzen vier Seiten. Es beinhaltet zwar keine Texte, aber dafür ein Bandfoto, zwei Holzschnittabdrucke, bei denen ich einen als „Die Apokalyptischen Reiter“ von Abrecht Dürer erkennen kann. Auf der letzten Seite findet man die Thanx und ein Porträtphoto vom Sänger und Frontmann Peter Steele.

1. „I know you’re fucking someone else“: Der

Bilder von Origin of the Feces - Type O Negative

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Peter Steele (Vocals, Bass)

erste Song ist auch definitiv der längste Track dieses Albums. Nämlich ganze 15 Minuten! Jedoch ist in der gesamten Länge nicht nur Musik enthalten. Bei meinem ersten Hören war ich zugleich etwas irritiert, denn zu Beginn klingt es so, als würde man eine Live-Aufnahme eines Konzerts hören. Nach einer düsteren und langsamen Einleitung wechselt das Tempo von langsam auf rasend schnell. Die Gitarristen schruppen, als gäbe es keinen neuen Morgen mehr und der Schlagzeuger verprügelt die Felle nach Strich und Faden. Peter Steele klingt unheimlich wild und gar nicht mal so tief, wie es auf den späteren Alben zu hören ist. Doch der Höllenritt hält nur kurz und weicht schließlich einem kleinen Zwischenspiel, dass der Einleitung sehr ähnelt. Gerade als man sich an das langsame Tempo wieder gewöhnt hat, geht es ohne Vorwarnung gnadenlos und rasend schnell weiter. Plötzlich scheint es so, als würde der Song enden. Stattdessen hört man wieder das Publikum und Peter Steele, wie er beginnt einen Song a cappella vorzutragen. Das Publikum ist wenig begeistert und zeigt das auch. Schließlich schreiten die Gitarren ein und mit gemäßigtem Tempo weiter und einem anderen musikalischen Thema, dass Steele ruhig, aber zornig klingend begleitet. Ein weiteres Zwischenspiel beendet auch diesen Teil. Nun hört man zu der Musik noch das lustvolle Stöhnen einer Frau, die sich dem Orgasmus nähert. Mittlerweile sind schon sieben Minuten und dreißig Sekunden vergangen. Die Musik wird immer langsam, bis es wieder zu einem Wechsel im Thema kommt und endlich hört man auch das eigentliche Lied „I know you’re fucking someone else“. Die Musik klingt flott und irgendwie fröhlich. Im krassen Gegensatz steht Peter Steels zorniger Gesang. Besonders der letzte Part gefällt mir an diesem Track besonders gut. Auffällig ist, dass die Band bei der Komposition stark auf ihre Hardcore-Wurzeln zurückgegriffen haben. Bei diesem Titel würde man nicht denken, dass diese Band zu den Gothicrockern schlechthin wurde. Bis auf die teilweise langatmigen Zwischenpassagen finde ich dieses Stück ziemlich genial. Auf www.typeonegative.net findet man eine Version dieses Songs, wie er von einem amerikanischen Radiosender ausgestrahlt wurde. Man hört in der Version sehr schön heraus, wie oft das Wort „Fuck“ in dem Song Verwendung gefunden hatte.

3. „Gravity“: Nahtlos schließt sich dieser Titel an „Are you afraid“ an. Mit gemäßigtem Tempo geht es weiter und der Gesang klingt fast wie gerappt. Der Schlagzeuger spielt sich mit seinem mitreisenden Rhythmus stark in den Vordergrund. Leider findet man auch hier wieder ein paar gewöhnungsbedürftige Zwischenspiele, auf die man hätte verzichten können. Der Song endet ziemlich abrupt und man findet sich in der Konzertatmosphäre wieder.

4. „Pain“: „Pain“ beginnt wie der vorherige Song geendet hatte, mit reichlich Konzertatmosphäre. Von einer Sekunde zur nächsten wird wieder ein unglaubliches Tempo vorgelegt und es verwundert mich, dass überhaupt ein Sänger dem Geschrubbe und Geknüppel folgen kann. Langsam vermute ich, dass die langsamen Zwischenspiele die logische Folge des unglaublichen Tempos sind, denn auch hier sind diese zu finden.

6. „Hey Pete“: Das Grinsen konnte ich mir beim ersten Hören dieses Liedes nicht verkneifen. Es handelt sich um die Adaption von Jimi Hendrix „Hey Joe“. Die Melodie wurde fast vollständig übernommen, jedoch an manchen Stellen wurde das Tempo etwas gedrosselt. Peter singt auch diesmal nicht allein, sondern bekommt Unterstützung vom Gitarristen Kenny Hickey. Die beiden singen einfach genial im Duett.

7. „Kill you tonight (Reprise)“: Ja, dieser Song stand schon einmal auf der Trackliste, doch ich kann jedem versichern, dass nichts, außer natürlich dem Titel, sich ähnlich ist. Mit einer kurzen, aber gemächlichen Einleitung setzt der Schlagzeuger ein, der mit seinem Rhythmus zu überzeigen weiß. Mit Einsatz der Gitarren beginnt auch der zornige Gesang von Peter, der immer wieder Unterstützung von Kenny bekommt. Dieser Song ist reinrassiger Hardcore und erinnert mich an meine vergangenen Punkzeiten. Track sieben ist also unbedingt hörenswert! Zum Ende darf man sich aber nicht über die längeranhaltende Stille wundern.