Sing The Sorrow - allen Sorgen zum Trotz

Das Jahr 2003 ist endlich Geschichte, wir schreiben 2004. Der musikalische Output des letzten Jahres ist in meinen Augen eher als Durchschnitt zu betrachten, jedoch gab es löbliche Ausnahmen. Zu diesen gehört mit Sicherheit das jüngste Werk von AFI - "Sing the sorrow". Wie schon in meinem Profil zu lesen ist, schafft es diese Scheibe kaum aus meinem CD-Player. Aber genug der Vorschusslorbeeren, schauen wir uns das Ganze doch mal genauer an.

Zur Musik
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Der Vorteil des Major-Deals ist offensichtlich. Nicht das die Band zur rechten Zeit reif für die große Bühne ist, nein auch das Produzentenduo hat Anteil am Werk "Sing the Sorrow". Da ist einerseits Jerry Finn, der sich mit Bands wie Sparta, Green Day und Alkaline Trio einen Namen machte und andererseits die Produzentenlegende Butch Vig, man muss wohl kaum mehr Nirvana, Smashing Pumpins und Garbage erwähnen. Von ihm stammt auch das Zitat "AFI haben mich schlicht umgeblasen! Eine solche Energie habe ich seit Nirvana nicht mehr gespürt". Mehr brauch man als Vorschusslob wohl nicht zu sagen! Also los Lied 1:
Mit "Love your hate, your faith lost, you are now one of us" beschwört uns im Intro "Miseria Cantare - The Beginning" die Band. Langsam, heroisch, permanent steigernd klingen die ersten Töne aus den Boxen. Das Schlagzeug hämmert ein der Chor schreit wie auf einem Galerenschiff bis endlich Davey Havok's eigentümliche Stimme standalone einsetzt. Fast schon Heroenmetal (den ich doch so hasse) trotzdem hat das Ganze etwas Beschwörendes, was Lust auf mehr macht.
Das wird uns dann auch eindrucksvoll mit "The Leaving Song Pt. 2" geliefert. Nochmals eine fast säuselde Einleitung bis zart die Gitarre einsetzt. Geschickt setzt der Gesang ein, dieser steigert sich bis hin zur Wut. Sehr emotional und zugleich zurückhaltend finster. Die Gothik-Einflüsse lassen grüssen. Mittlerweile ist diese Song zurecht als zweite Single ausgekoppelt worden.
Mit "Bleed Black" ebbt das Tempo kurzzeitig ab, jedoch steigert sich der Song zunehmend. Die Gitarren sind perfekt arrangiert, die Chor-Abschnitte laden zum Mitgröhlen ein, der Bass treibt unaufhaltsam... die Fans werden es mögen! Und wer sich mehr Zeit nimmt und genau zuhört, kann einen wunderschönen Text entdecken.
Die dritte Auskopplung nennt sich "Silver and Colt". Ein langsamerer Song mit sehr traurigem Text. Dadurch wirkt er sehr intensiv. Die einfache Instrumentierung mit einzelnen Gitarren nur an wichtigen Stellen unterstützt von Bass und Schlagzeug verstärken den Eindruck noch. Davey's Stimme wirkt hier noch markanter als üblich. Der song schafft es sich bis zum Schluß stetig zu steigern.
Mit "Dancing Through Sunday" geht's dann endlich wieder heftiger zur Sache. Hier klingen Hardcore-Elemente wie Metal-Einflüsse deutlich durch. Die Gitarre setzt Akzente und brilliert mit einem Solo wie selten in diesem Genre zu hören (Van Halen lässt grüssen ;-) ).
Für meinen Geschmack falsch gewählt war die erste Single "Girl's Nort Grey". Der Song ist unbestritten gut, jedoch vermittelt er den Eindruck, die Scheibe macht nette Singalong-Mucke. Die Vorzüge der Platte klingen hier zwar an, jedoch zu schwach. Vielleicht wollte man ja das tanzbarste Stück präsentieren, das wäre dann gelungen. Die Songzeilen motivieren zum Mitsingen und Mitwippen, sicherlich ein Ohrwurm, für mich jedoch nicht der Aushänger der Platte.
"Death of Seasons" ist da schon mehr mein Geschmack. Hardcore pur klingt an und wandelt sich zum melodischen Emo-Punk der Neuzeit. Das alles in einer berauschenden Geschwindigleit durchsetzt mit Elektro-Krachern, die man hier nicht vermuten würde. Volle Pulle voraus .. sehr guter Song !! Sacht verabschiedet er sich mit Geigen und Echohall um dem nächsten Song "The Great Disappointment" Platz zu schaffen. Hier platzieren AFI wieder ein sich steigerndes Intro, wie schon oft von ihnen gehört. Langsam setzt das Schlagzeug ein um dann säuselnd von der Gitarre unterstutzt zu werden. Irgendwo im Hintergrund blubbert der Bass und schon setzt der Gesang ein. Die Stimme schafft Einzigartigkeit und so ist dieser Song unverwechselbar. Die Traurigkeit wird vom Sänger perfekt in Reime gebracht, schon fast anklagend schmettert er die Zeilen ins Mikro. Der Bass unterstützt die düstere Grundstimmung und lässt den Song ausklingen.
Die Papierflugzeuge "Paper Airplanes(makeshift wings)" folgen im Anschluss. Endlich hören wir wieder einen lustigen Song. Hier sind die Punkvorbilder noch präsent. Man merkt das die Band in ihren Anfängen Richtung Lagwagon oder NoFX tendierte. Hier also der Song für Altfans und Liebhaben der Mitgröhl-Chor-Passagen. Den Augenmerk auf das Schlagzeug richtet man bei "The Celluloid Dream", dies ist hier excellent. Abgerundet von einer sauberen Bassline und unterstützenden Gitarrenparts liegt somit eine wundervoller Song vor, die perfekte Ergänzung zum Vorgängerlied. Überhaupt ist man der Meinung die Scheibe wird mit zunehmender Spieldauer immer besser. Das liegt sicherlich daran, dass man der Stimme von Havok immer mehr abgewinnen kann, aber auch zunehmend an der Qualität der Lieder.
Umgedrehte Reihenfolge beim nächsten Song. Den Teil 2 dieses Stücks hatten wir schon zu Beginn der Platte, kommt nun "The Leaving Song". Nach meiner Theorie der Güte der Songs ist der Song hier am Ende auch richtig. Minimal instrumentiert kommt die Klasse besser zur Geltung. Einzelne Gitarren und glasklarer Gesang bestimmen diesen sehr traurigen Song. Fast hat man das Gefühl im Akustik-Konzert zu sitzen, so ist auch die Gänsehaut zu erklären, die man beim Hören bekommt.
Den großen Abschluß macht "... but home is nowhere". Dieses Stück erstreckt sich über eine Viertelstunde und teilt sich in mehrere Abschnitte. Zuerst hören wir einen sehr enegiegeladenen Song der fast schon als Glanzstück der Scheibe bezeichnet werden kann. Gitarre, Schlagzeug und Bass glänzen in ihren Rollen noch einmal besonders. Es scheint als ob jeder noch versteckte Reserven hatte. Darauf folgt ein Stück Lyrik, welches durchaus hörenswert ist. Also gut zuhören !! Und last but not least der schon so oft praktiziert, der Hidden Track. Im Stil der ganzen Scheibe fügt sich der Song an. Langsamer Beat mit markantem Gesang bis ein letztes Mal der Chor erklingt. Wunderschön zum Abschluss der CD.

Sonstiges
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Von mir des öfteren vernachlässigt, ist es hier zwingend nötig einiges zum Cover zu sagen. Das Design ist mehr als ansprechend. Künstlerisch durchgereift ist auch hier die Abkehr vom Comic-Zeitalter der alten Scheiben zu erkennen. Man ist gereift und das kann man nicht nur hören sondern auch sehen. Ein unbedingtes Muss in diesem Zusammenhang ist auch die bandeigene Homepage !!